N° 37 - Martin Gusinde

Martin Gusinde (1886-1969), sacerdote, antropólogo y médico alemán, realizó estudios etnológicos en distintos países del mundo. Entre 1912 y 1926 fue misionero en Chile. En Santiago se desempeñó como profesor de Ciencias Naturales y trabajó en el Museo de Etnología y Antropología bajo la dirección del arqueólogo alemán Max Uhle. Durante ese período investigó la cultura de los pueblos fueguinos, sobre los que publicó artículos en revistas científicas así como su primer libro, Los indios de Tierra del Fuego (1932-1939), en tres tomos dedicados a los selknam, yámanas y alacalufes. Sus escritos y fotografías se constituyeron en registros invalorables de un mundo en extinción. Los selknam lo llamaron mankasen, “cazador de sombras”, en alusión a las fotografías que él les tomaba. (La fotografía aquí reproducida es parte del retrato de una familia selknam incluido en el libro Hain, ceremonia de iniciación de los selknam de Tierra del Fuego, de Anne Chapman, Ed. Zagier & Urruty, Buenos Aires, 2008.

N° 36 - Manuel Amigo

 

Manuel Amigo nació el 21 de noviembre de 1946 en Lugo, España. Emigró a nuestro país con su familia en 1950, y falleció en Buenos Aires el 7 de junio de 1992. Artista multifacético, su obra abarcó artes plásticas, fotografía y diseño gráfico. En 1975 obtuvo el Primer Premio de Pintura en el Salón de Artes Plásticas de la Municipalidad de Vicente López y en 1976 el Primer Premio de Pintura en el Salón de Otoño de la Sociedad Argentina de Artistas Plásticos.
Durante la última dictadura integró la dirección de la revista “Nudos en la Cultura Argentina”, en la cual reprodujo tempranamente sus “objetos” escultóricos alusivos a las desapariciones forzadas de personas. En el mismo período formó parte del Movimiento de Reconstrucción y Desarrollo de la Cultura Nacional –que reunió a artistas, intelectuales y expresiones culturales de la resistencia antidictatorial– junto a Suma Paz, León Gieco, Ernesto Sábato, Aída Carballo, Roberto López “Viuti”, Leda Valladares, Ana Quiroga, Diana Dowek, Ana Candioti, Josefina Racedo, Andrés Cascioli, Adolfo Pérez Esquivel, Chuli Rossi, Gabriel Díaz, Adolfo de Obieta, Enrique Stein, Ricardo Monti, Eduardo Iglesias Brickles, Margarita Paksa, entre muchos otros, incluidos quienes hoy editamos La Marea.
Amigo expuso sus fotografías por primera vez en la galería Kristel K de Buenos Aires, en 1981. La que reproducimos aquí data de esa época.

N° 35 - Máximo Arias

Máximo Arias: "El pájaro"

Máximo Arias fue ciertamente el fotógrafo de “Mendoza, su paisaje y su gente”, tal el título de la muestra permanente que exhibía en su puesto tradicional del “kilómetro cero”, en la esquina de Garibaldi y San Martín de la capital mendocina.

Sus fotografías retrataron los paisajes del desierto lavallino y la cultura huarpe, así como escenas de la vendimia y sus cosechadores: “Siempre quise mostrar mi gente, la tierra de mis ancestros, de mi sangre. Ando por el campo buscando la cultura de esa gente que ve el mundo diferente, que piensa diferente y, por lo tanto, hay que respetarlos. Es fundamental alcanzar la confianza de las personas con actos simples y profundos, escuchar sus reclamos, su historia de vida, sueños y esperanzas. Escucharlos, tanto hasta convertirse en uno más de esos trabajadores, permitir que esa realidad nos atraviese como un destino común; después, como resultado de esa comunión, llegará recién la foto”.

Arias había realizado su primera muestra individual, “Puertas y ventanas del viejo Guaymallén”, en 1956. Falleció el 12 de abril de 2010, a los 72 años. (Ver nota de Alejandro Ahuerma en las páginas centrales de este número 35.)

N° 34 - XXI Muestra de Fotoperiodismo

La XXI Muestra Anual de Fotoperiodismo Argentino 2009, montada en setiembre en el Palais de Glace por la Asociación de Reporteros Gráficos de la República Argentina (ARGRA) constituyó un amplísimo testimonio fotográfico de la vida nacional. Estuvo organizada por áreas temáticas: Medio ambiente, Actualidad, Vida cotidiana, Artes, Retratos, Deportes, Naturaleza. Como ha señalado Osvaldo Bayer, “esta es una exposición sabia. Que nos habla de la vida. De una profesión impagable. La profesión de los ojos que captan todo. No se les escapa nada. Ni el gesto de un político ni el desolado espejo de una inundación”. Dramas innumerables resumidos en pocas y contundentes imágenes: la sequía natural agravada por las malas políticas; la represión violenta a los reclamos de barrios pobres, trabajadores y estudiantes; el castigo de la droga; la masacre de Cromañón; además de otros hechos similares en el país y en América latina.

David Fernández. Stroeder, localidad bonaerense convertida en un desierto por la falta de lluvias y el desmonte irresponsable, perdió el 70% del ganado y no produce cosechas desde hace más de tres años.

Juan Obregón.Violento desalojo de la planta Kraft Foods (ex Terrabusi) en General Pacheco, Pcia. de Buenos Aires, 25 de septiembre de 2009.

Patricio Cabral. Primer registro fotográfico permitido por la Justicia en el interior de “República Cromañón”, agosto de 2009.

N° 33 - "Nosotros, los Otros"

Dani Yako

Juan Travnik

Nosotros, los Otros

Tres imágenes tomadas de la exposición colectiva "Nosotros, los Otros" organizada por la Asociación de Artistas Visuales de la República Argentina en el Centro Cultural Recoleta, Ciudad de Buenos Aires, del 18 de diciembre de 2009 al 24 de enero de 2010:

Dani Yako, “Plaza Italia” (copia gelatina de plata),
Juan Travnik, "Cementerio de Darwin", serie "Malvinas. Retratos y paisajes de guerra",
"Nosotros, los Otros", video colectivo (fotograma).

N° 32 - Natalia Iguiñiz

Natalia Iguiñiz . “Charo y Rosario”, de la serie La otra. 2001.

Natalia Iguiñiz Boggio (Lima, 1973) es licenciada en Artes Plásticas. Como artista se ha dedicado centralmente a la fotografía, aunque también a la pintura, la gráfica callejera y el video en intervenciones siempre polémicas acerca del rol de la mujer ante la sociedad, la religión, la pareja, la maternidad y las tareas domésticas.

“La otra” es una serie en la que retrató cerca de 25 parejas de empleadoras-empleadas y en la cual expresa –dijo ella– “el problema del otro visto desde la intimidad del hogar limeño de clase media. Para la empleada doméstica el otro lo constituye la empleadora y su familia. Para la empleadora, el otro es evidentemente la empleada.” El hecho que cada foto lleve como título sólo los nombres de pila de las retratadas, sin discernir a quién pertenece cada cual, tiende –según la artista– a “reforzar la posición pretendidamente neutra y paralela de cada una de ellas”. La serie se expuso en Lima, Arequipa, La Paz, Santa Cruz y Buenos Aires, entre otras ciudades.

Otros de sus ensayos fotográficos son “La pérdida / la perdida” (1998), “Quién manda a quién” (Conferencia internacional “Hombres y mujeres en el siglo XXI”, Perú, 2000) y “Pequeñas historias de maternidad”, un proyecto de tres exposiciones cuya primera entrega se realizó en 2005 con “Chicas malas”, un conjunto de retratos de mujeres sin hijos acompañados por textos breves con anécdotas de discriminación contadas por ellas mismas. La segunda parte se expuso en enero de este año en el Centro Cultural Ricardo Palma de Lima.

N° 31 - Liborio Justo

Liborio Justo. Nueva York, 1934.

Liborio Justo (1902-2003), escritor y político marxista, fue reconocido también por su labor fotográfica, en particular la serie de tomas que realizó en 1934 en la ciudad de Nueva York para registrar las dramáticas escenas de la gran crisis originada en el crack de la Bolsa de 1929, que lo impactaron al visitar la ciudad. Estas fotografías fueron expuestas en 2005 en el Museo de Arte Hispanoamericano “Isaac Fernández Blanco” de Buenos Aires (ver La Marea Nº 24).Liborio se inició joven en la fotografía y recogió valiosos testimonios en sus innumerables viajes. Ya en los años ‘20 se había presentado a concursos obteniendo un segundo premio en uno de ellos. Posteriormente, en 1938, fue seleccionado por el Salón Anual del Foto Club Argentino. Los reportajes fotográficos que que realizó en esas primeras décadas del Siglo XX, durante sus expediciones a las islas Malvinas, Orcadas y Sándwich del Sur, al desierto de Atacama, donde retrató la vida de los mineros, y a distintas zonas arqueológicas de América, fueron publicados en medios periodísticos de la época. (Para mayor información sobre su vida y su obra, ver La Marea nº 2, 4 y 21.)